Пабло Пикассо
Пабло Пикассо родился в Малаге 25 октября 1881 года. В 7 лет Пабло стал учиться технике рисования у своего отца, который также был художником. В 13 лет юный Пикассо поступил в Барселонскую Академию художеств, а в 16 он отправился в Мадрид в Академию «Сан Фернандо», которая считалась лучшей школой искусств в Испании. Так начался творческий путь великого художника…
Великий экспериментатор
Творчество Пабло Пикассо можно разделить на ряд периодов. Так, с 1901 по 1904 годы в его работах преобладают глубокие холодные серо-голубые и сине-зеленые тона, поэтому этот период получил название «голубой». Вскоре он сменился «розовым», в картинах стали доминировать более яркие жизнерадостные оттенки, Пикассо пишет бродячих артистов, акробатов, арлекинов.
Однако, подошел к концу и розовый период. Постепенно Пикассо переходит от изображения конкретных людей к образу человека как такового, его больше интересует форма, она становится самостоятельной структурой. Мастер увлекается африканской скульптурой и масками, видя в них чувственную простоту форм. Работы этого времени относятся к африканскому периоду. Один из ярких примеров – «Авиньонские девицы» – эта работа буквально шокировала публику.
Постепенно, экспериментируя над формой, Пикассо приходит к кубизму. К раннему сезанновскому периоду кубизма относятся его картины «Три женщины», «Женщина с веером». Здесь он использует зеленоватые и коричневые сезанновские тона.
Вскоре наступает период аналитического кубизма, в картинах этого времени предметы дробятся на мелкие части. Яркий пример – «Портрет Фернанды Оливье».
Аналитический кубизм сменяется синтетическим. Пикассо от изображения людей переходит к натюрмортам с различными предметами: музыкальные инструменты, бутылки вина, столовые приборы… Пикассо продолжает удивлять публику, и его картины хорошо покупают, несмотря на неприязнь со стороны многих.
Неоклассицизм и «Герника»
Весной 1917 года Пикассо, работая над эскизами костюмов к балету, влюбляется в одну из танцовщиц труппы Дягилева, которая вскоре становится его женой. Картины этого времени значительно отличаются от работ периода кубизма. Для них характерны светлые легкие тона, понятные формы. Картины этих лет – «Портрет Ольги в кресле», «Купальщицы».
В 30-е годы в творчестве Пикассо появляется тема Минотавра. Для него Минотавр – это, прежде всего, разрушение, война, смерть. Так возникает знаменитая «Герника» – монохромное полотно, достигающее восьми метров в длину и трех в высоту.
Позднее творчество художника – это обращение к женскому портрету. Великий мастер дожил до 92 лет, его не стало 8 апреля 1973 года.
Испания – родина многих известных людей, здесь жили и творили знаменитые музыканты, архитекторы, художники. Поэтому круглый год сюда стекаются многочисленные туристы, стремясь прикоснуться к вечному. Особенно популярен сегодня отдых в Каталонии, ведь это регион не только с богатой историей, но еще и великолепным климатом. Отдыхать здесь – одно удовольствие. Каталонию любят очень многие европейцы, ведь именно здесь расположены одни из лучших пляжей Европы. Пожалуй, каждый, кто хоть раз отдыхал в Каталонии, захочет вернуться туда еще раз и вновь насладиться сказочными ландшафтами и богатейшей культурой!
Следующая статья